Hayao Miyazaki, co-fondateur avec Isao Takahata du Studio Ghibli en 1984, est une valeur sûre au Japon depuis Kiki Delivery Service (1989). L’Europe, plutôt lente dans son ouverture au monde de l’animation japonaise, a attendu 2000 avec La Princesse Mononoke (sorti en 1997 au Japon) pour enfin distribuer ces films dans nos salles, nous permettant ainsi et fort heureusement de découvrir sa dernière œuvre, Le Château Ambulant, pour lequel presque aucune publicité n’a été faite.
Adaptant le roman farfelu de l’Anglaise Diana Wynne Jones intitulé Le Château de Hurle, datant de 1986, Miyazaki replonge son public dans l’univers magique qui a fait sa légende. Le cadre imposé de l’Angleterre ne gêne en rien le créateur des séries animées Heidi et Sherlock Holmes, passionné depuis toujours par les décors européens (voir Porco Rosso ou Kiki). Il crée une architecture aux relents baroques, mêlée à une technologie d’un autre âge. Il s’en donne à cœur joie en entrelaçant les époques, les cultures et en exploitant avec un plaisir certain les possibilités d’un château mystérieusement doté de plusieurs dimensions spatiales.
Et comme pour tout Miyazaki, l’émerveillement suscité par un monde résolument magique dépasse souvent les limites de notre entendement, ce qui peut déstabiliser les plus terre-à-terre d’entre nous, mais ravir au plus haut point les autres! Le fil de l’histoire, dont l’héroïne est une jeune modiste de dix-neuf ans transformée en vieille femme décrépite, reste parfaitement compréhensible. Nous suivons son apprentissage à travers l’acceptation de ce corps qui n’est pas le sien et qui lui a été imposé. Cette jeune fille nous donne une belle leçon de courage et de don de soi, tout en rappelant que les apparences peuvent être trompeuses.
Virginie Pfeiffer, 4 janvier 2005